Åsne Kummeneje Mellem

Kunka fangittaat kalvheen? Kunka tarttuut tuntheissiin, ei-materiaalishiin muistelukshiin ja käyttäät niitä kompassinna löytämhään kalvheen lähđön, itte materiaalin joka seissoo sen ja nävön välilä? Kväänit oon yksi Ruijan viiđestä nasunaalisesta minoriteetista, jolla oon oma kieli ja kulttuuri joka oon ollu Pohjaiskalotilla niin kauvoin ettei sitä saata muistaatkhaan. Ruiđalaistaminen ja toisen mailmansođan evakko vaikutethiin hirmuisesti Kväänikulttuurhiin, laajuuđella jota met yhä tääpänä freistaama selvittäät. Paljon sukupolviin välisestä kulttuurista, kielestä ja tieđosta oon kađonu välimatkala. Kunka saattaa taarttuut kvääniin perinthöön ja sen nostaat ylös kalvheista, elläävännä identiteettinnä joka oon toimessa?
Näyttelyssä Sissiimässä Åsne Kummeneje Mellem kuttuu kohtaamisheen käsityön ja materiaalinpiđon kans, jossa kvääniin tradisuunit oon sentraalit. Luononresursiila kvääniin aloilta ja muisteluksila ihmisiltä joila oon yhtheenkuuluuvuus kväänikulttuurhiin, Kummeneje Mellem luopi värkkii joissa liitethään palaissii tođelisesta tieđosta ja materiaalista, uusissa kontekstiissa. Hänen työtely juurila sitomisen, ruđon ja färijäkälän kans siđothaan yhtheen skulpturellisissa värkiissä. Oonko omituissii jälkkii kvääniin kulttuurista, säilyttäävää tradisuunin ortta jota saattaa jatkata? Käsitettä ruto käytethään paikkoin nimissä, jokka ennen olthiin käytössä, mutta nyt oon kasunu umpheen. Ruđosta tullee oiret unheetetusta kulttuurimaisemasta, mutta kans kuva siitä minkälaista oon likenttyyt perintheistä kväänikulttuurii - noppeesti saattaa häikäistyyt siitä mitä olis pitäny olla, kielestä ja kulttuurista joka oon kađonu aijan myötä. Mutta ruto saatta kans meinata potensiaalii, mahđolisuutta luođa uussii, kreatiivissii konstruksuunii, kuttu vaphaasti likentymhään materiaalii ja perustaat uussii tradisuunii. Jothain oon menetetty, mutta konfronteeraamalla ja passautumalla, ja löytämällä pragmaattisii ratkaisui, hän kiskoo kalvheen näkhöön ja astuu samala ajattelemisheen ja olemisheen joka oon kaikesti ollu kväänikansan tunnusmerkki.
Åsne Kummeneje Mellem (s. 1995, Norja) sautti masterigraadin Tromssan Taiđetakatemiasta vuotena 2021. Hänen värkkii oon näytetty muun myötä Vigelandinmuseumissa, Terminal B:ssä, SOFT galleriissa ja Ruijan Taiđetkäsityöläisten vuosinäyttelyssä. Hänen värkkii oon ostanu muun myötä Nasunaalimuseumi, KODE Peruna, KORO ja Pohjais-Norjan taiđetmuseumi
Kunstsentrene i Norge oon tukenu näyttelyä
-
Korleis grip ein kring ein skugge? Korleis tar ein tak i fornemmingar, immaterielle forteljingar og nyttar dei som kompass for å finne opphavet til skuggen, sjølve materien som står mellom den og ljoset? Kvenane er ein av fem nasjonale minoritetar i Noreg, med eige språk og kultur som har budd på Nordkalotten i uminnelege tider. Den kvenske kulturen vart hardt råka av både fornorskingspolitikken og evakueringa under andre verdskrigen, i eit omfang vi framleis nøstar trådane til i dag. Mykje har gått tapt undervegs av både kultur, språk og kunnskap mellom generasjonane som var og er. Korleis kan ein gripe kring arven etter det kvenske og løfte han opp og fram frå skuggane som ein pågåande, levande identitet?
I Sissiimässä, som på norsk kan omsetjast til “i det inste”, inviterer Åsne Kummeneje Mellem til eit møte med käsityö, der handverk og materialbruk frå kvenske tradisjonar står sentralt. Gjennom naturressursar sanka i kvenske område og historier frå personar knytte til kulturen, arbeider Kummeneje Mellem fram verk der fragment av handfast kunnskap og material vert sette saman i nye kontekstar. Hennar nytte av tågbindingar, kratt, fargelav og ull vert knytte saman til skulpturelle verk i romlege installasjonar. Finst det særskilde spor av det kvenske, ein berande bjelke av tradisjon å byggje vidare på? Ruto kan omsetjast til krattskog, og vert brukt i namn på stader som før var i bruk, men som no er grodd att. Krattskogen blir eit symptom på gløymd kulturlandskap, men også ein metafor for å nærme seg det tradisjonelt kvenske, der ein fort kan verte blenda av kva som skulle ha vore, språk og kunnskap som har svunne. Men ruto kan også vitne om potensiale, moglegheita til å reise nye, kreative konstruksjonar, ein invitasjon til å fritt nærme seg materialet og etablere nye tradisjonar. Noko har gått tapt, men med å konfrontere og omstille seg, tillate seg sjølv å feile og finne pragmatiske løysningar, trekker Kummeneje Mellem skuggen inn i ljoset og trer inn i ein tanke- og eksistensmåte som har kjenneteikna det kvenske folket i alle tider.
Åsne Kummeneje Mellem (f. 1995, Norja/Noreg) tok i 2021 mastergrad ved Kunstakademiet i Tromsø. Ho har stilt ut mellom anna ved Vigelandmuseet, Terminal B, SOFT galleri og Årsutstillingen for Norske kunsthåndverkere. Verka hennar er kjøpte inn av mellom anna Nasjonalmuseet, KODE Bergen, KORO og Nordnorsk kunstmuseum
Utstillinga er støtta med regionale prosjektmidler frå Kunstsentrene i Norge.
-
How does one grasp a shadow? How do you get a hold of sensations, immaterial stories, and use them as a compass to find the cause of the shadow, the very matter that stands between it and the light? The Kvens are one of five national minorities in Norway, with their own language and culture who have lived in the “Cap of the North” since time immemorial. Kven culture was effected by both the Norwegianisation policy and evacuations during World War II to such an extent that it is still reeling from them today. Much has been lost along the way in terms of culture, language, and knowledge between generations past and present. How can you grasp the legacy of the Kven and lift it up and out of the shadows as an ongoing, living identity?
In Sissiimässä, which in Norwegian can be translated as i det inste (“at the innermost”), Åsne Kummeneje Mellem introduces us to käsityö, in which crafts and the use of materials from Kven traditions are front and centre. Via natural resources rooted in the Kven area and stories from people connected to the culture, Kummeneje Mellem produces work in which fragments of concrete knowledge and material are combined in new contexts. Her use of teg binding, scrub, coloured lichen, and wool informs sculptural works in spatial installations. Are there distinct traces of Kven, a supporting beam of tradition to build upon? Ruto can be translated as shrubland, brush, or bush, and is used in the name of places that were previously in use, but are now overgrown. The term becomes a symptom of a forgotten cultural landscape, but also a metaphor for approaching the traditional Kven, where one can quickly be blinded by what should have been, by language and knowledge that has disappeared. But ruto also testifies to potential, the possibility of erecting new, creative constructions, an invitation to freely approach the material and establish new traditions. Something has been lost, but by confronting and adapting, allowing herself to make mistakes and find pragmatic solutions, Kummeneje Mellem draws the shadow out into the light and enters a way of thinking and existence that has characterised the Kven people at all times.
Åsne Kummeneje Mellem (b. 1995, Norway) received a master's degree from the Tromsø Academy of Arts in 2021. She has exhibited at, among others, the Vigeland Museum, Terminal B, SOFT Gallery, and the Annual Crafts Exhibition. Her work has been purchased by institutions, such as the National Museum, KODE Bergen, KORO (Public Art Norway), and the Nordnorsk Kunstmuseum.
The exhibition is supported by regional project funds from the Arts Centres in Norway.



